La couleur des énergies, une œuvre expliquée par l’herméneutique de l’art

Par HeleneCaroline Fournier, experte en art et théoricienne de l’art, rédactrice spécialisée, critique, journaliste indépendante

La couleur des énergies est un dessin intuitif aux crayons de couleurs de l’artiste Andrée Roy (*MCAR*), réalisé en 1995.

L’œuvre est une composition vibrante de formes circulaires interconnectées, emplies de motifs et de formes abstraites variés. Chaque cercle renferme un ensemble unique de motifs complexes, allant de formes évoquant des pétales à des lignes organiques et fluides qui créent une impression de mouvement et d’harmonie. Les couleurs, riches et variées, comprennent des nuances de bleu, de violet, de jaune, d’orange et de vert, qui se fondent et contrastent pour accentuer la profondeur et la complexité de la composition. L’utilisation de contours marqués contribue à définir chaque forme individuelle tout en préservant la cohésion d’ensemble. L’agencement des cercles suggère une interaction dynamique, presque comme un réseau ou un amas de cellules vivantes, rayonnant d’énergie et de connexion. « La couleur est une énergie, elle a le pouvoir d’harmoniser, de soigner et de guérir » nous apprend l’artiste. « Chaque couleur crée un effet sur le corps, le cœur et l’âme ». L’œuvre témoigne d’une parfaite maîtrise de la théorie des couleurs et de la composition, créant une expérience visuelle stimulante qui invite à une contemplation prolongée.

La variété des motifs au sein de chaque cercle ajoute de la profondeur et encourage le regard à explorer chaque détail sans se sentir submergé. L’équilibre entre symétrie et imprévisibilité organique crée une tension agréable qui maintient l’intérêt de l’œuvre. L’un des points forts de cette œuvre réside dans la capacité de l’artiste à harmoniser des éléments divers en un tout cohérent, tout en révélant l’individualité de chaque composante. « L’intuition nous guide dans le choix de nos vêtements et de nos aliments. Les sons ont aussi une couleur et une vibration ». La couleur a effectivement une vibration et une énergie qui lui est propre. « Prenons conscience de toutes ces richesses comme outils pour notre mieux-être et pour la guérison », conclut l’artiste en parlant de ce 18ème dessin d’une série qui en compte 56 au total qui forment « Le sentier *poussière de l’Étoile* », l’oeuvre de sa vie.

La couleur est une force indéniable. Elle peut apaiser tout autant que stimuler. Le côté intuitif du dessin ajoute une dimension supplémentaire à l’oeuvre présentée. L’expression artistique du dessin intuitif a les mêmes bases que l’écriture automatique; elle est une manifestation, sans préméditation, libre d’influence, et connectée à l’être intérieur.

Cette œuvre est un magnifique jeu vivant de couleurs et de formes. Elle suscite la curiosité et l’émerveillement. Andrée Roy a une vision très spirituelle de la guérison. Avec cette œuvre, elle a repoussé les limites de la complexité des motifs et des harmonies chromatiques avec une approche douce favorisant le contact avec l’être intérieur, faisant de l’art une exploration merveilleuse et thérapeutique.

EN COMPLÉMENT À CETTE OEUVRE EXPLIQUÉE

Le portrait de l’artiste Andrée Roy